Có một câu chuyện rất thú vị đằng sau Monica Rizzolli mà bạn nên biết. Nữ nghệ sĩ người Brazil định cư tại Portugal này bắt đầu sự nghiệp của mình mà không hề nghĩ rằng cô sẽ trở thành một chuẩn mực trong thế giới NFT và nghệ thuật tạo sinh. Thực ra, cô chỉ muốn làm nghệ thuật thật sự, được truyền cảm hứng từ đạo đức làm việc của ông nội là một thợ in và từ sự sáng tạo mà ông đã truyền lại.

Điều khiến Monica Rizzolli khác biệt nằm ở cách cô quyết định học ba thứ tưởng như không hề liên quan: mỹ thuật, lập trình và việc liên tục quan sát thiên nhiên. Sự kết hợp đó đã tạo nên phong cách thị giác độc đáo của riêng cô - vừa giàu tính hội họa, vừa thư giãn và vừa mang dáng vẻ như đang nhảy múa - và đã chiếm được khá nhiều chỗ đứng trong thế giới NFT từ năm 2021. Cô giải thích rằng cô từng thấy điểm tương đồng giữa quy trình in của ông nội và những gì sau này cô khám phá trong các NFT: cả hai đều cho phép nhiều lần lặp lại và tạo ra nhiều phiên bản từ chỉ một “bản mẫu” duy nhất.

Trước khi NFT bùng nổ, Monica Rizzolli đã nghiên cứu nghệ thuật tạo sinh hơn một thập kỷ. Cô từng theo học tại Kunstakademie Kassel ở Alemanha và, sau ba năm học lập trình, đã ra mắt triển lãm nghệ thuật tạo sinh đầu tiên của mình vào năm 2015. Quá trình sáng tạo của cô khá mang tính kỹ thuật: thu thập dữ liệu, phân tích các mẫu, sử dụng các thuật toán phức tạp và machine learning để tạo ra các hình dạng, màu sắc và cấu trúc năng động. Nhưng tất cả đều luôn hướng về một chủ đề trung tâm: thiên nhiên.

Bạn có thể nhận ra điều này rõ ràng trong series Fragments of an Infinite Field, nơi các tông màu xanh lá hòa trộn với những gam cam và xanh dương rực rỡ. Monica Rizzolli nghiên cứu hình thái học của thực vật, sự phát triển của hình dạng và những khía cạnh toán học của thiên nhiên. Chính cô cũng từng nói rằng quan sát cây cối sẽ cho biết rất nhiều về một nơi chốn - về những gì con người ăn, về nguồn gốc của chúng, và về ý nghĩa biểu tượng của chúng. Độ sâu đó chính là điều làm nên sự khác biệt trong công việc của cô.

Khoảnh khắc lớn đã đến khi cô phát hiện Art Blocks. Bộ sưu tập đầu tiên của Monica Rizzolli tại đó, Fragments of an Infinite Field, có 1.024 tác phẩm và đã bán với giá US$5,38 triệu trong chưa đầy một giờ. Với cô, đó là một bước ngoặt mang tính biến đổi vì cuối cùng cô có thể bán được mã thực trên blockchain thay vì chỉ bán những tệp được trích xuất. “Thật là cảm xúc. Art Blocks giống như một điều tôi đã chờ đợi suốt cả đời”, cô đã chia sẻ vào thời điểm đó.

Nhưng điều thực sự tạo dấu ấn ở Monica Rizzolli chính là cam kết của cô với cộng đồng sáng tạo. Từ khoảng giữa những năm 2010, cô đã đồng sáng lập Noite de Processing tại Brazil, một sự kiện hàng tháng dành cho lập trình sáng tạo, và đồng tổ chức Dia da Comunidade Brasileira de Processing. Những sáng kiến này giúp người khác tạo ra tác phẩm bằng các công cụ tạo sinh và thuật toán. Sau thành công, cô nói rằng cô muốn tham gia nhiều hơn vào giáo dục tại Brazil, để đền đáp cộng đồng đã tạo nên cô.

Cuộc sống cá nhân của Monica Rizzolli và công việc của cô phản chiếu lẫn nhau - cả hai đều luôn quay về với hạt giống và mùa thu hoạch, với thiên nhiên như một nguồn cảm hứng bất tận. Cô muốn những ai xem các tác phẩm của mình hãy quan sát kỹ hơn mối liên kết của chúng ta với thế giới, từ sự hỗn loạn thị giác của cơn mưa đến lớp “màn” mùa đông của tuyết. Đây chính là dấu ấn của một nghệ sĩ không chỉ tạo ra tác phẩm có giá trị, mà còn góp phần nâng tầm cả một cộng đồng sáng tạo xung quanh mình.